ART VoiceChannel是一个用于录音、广播或高质量现场扩声应用的完整通道输入设备

为需要控制音源音色而设计， VoiceChannel将A类的电子管话筒前置放大器、全功能的动态控制、去咝声器、扩展器、和参量均衡融合于一台设备中，这台设备带模拟和数字输出，并能通过USB端口直接连接到任何计算机或手提电脑

是为任何数字或模拟录音而设计的

电子管前置放大

VoiceChannel的前置放大部分采用A类的电子管设计，它能改变输入阻抗和选择电子管的电压，这样能使话筒前置放大器在同类产品中具有更好的性能表现

它能提供温厚的、具有现场感的、清晰的音质

12AX7A 电子管被使用于电脑中以提高声音的温厚和现场感

同时宽阔的动态范围能提供清晰的声音

可变的输入阻抗优化了输入，并且能接入多种话筒声源

这使得VoiceChanne可接入电容话筒、铝带话筒或动圈式话筒

阻抗可变控制允许你具有更好的控制，并能调节话筒前置放大器得到理想的声音

可选择电子管电压功能能为电子管提供高电压，确保具有输出、极低的噪声和失真；或者提供比较低的以增加温厚度和电子管特色

VoiceChanne提供的动态控制包括：可调的压缩器/去咝声器/扩展器

与同类的通道处理器不同， VoiceChannel的全部动态控制可在前面板上调控

压缩器的阀值、比率、启动、释放；去咝声器的频率、电平；扩展器/门限都是平滑的高质量的低噪声的

VoiceChannel的参量均衡器共有四段，分为低频、中低频（可扫频）、中高频（可扫频）、高频

ART VoiceChannel能直接接入任何录音平台、模拟或数字调音台

使得它成为多输出的音频工具， 多种输出包括有：平衡模拟输出、 44.1 KHz到192 KHz AES/EBU, S/PDIF, 或 ADAT数字输出或者如果你需要它能直接通过USB输出到计算机或手提电脑

所模拟和数字输出提供多种电表平，用于显示音频的电平

·适合用作任何录音系统的输入接口·带可选择幻象电源和可变的输入阻抗的电子管子话筒前置放大器·采用ART电子管前置放大设计，具有非常温厚的声音·平滑的音频动态控制包括压缩器/扩展器/去咝声器/噪声门·功能强大的参量均衡器，每信号通道可选择不经过和经过压缩器·灵活的数字连接包括ADAT Lite-pipe / AES/EBU / S/PDIF / TOSLink 数字输出，支持 44.1 to 192 KHz 采样率·USB直接连接到计算机或手提电脑

前置放大·话筒增益: 0 dB to +60 dB·乐器增益: +3 dB to +40 dB

EQ·提升: +12 dB每段·低频.调整: 50/150 Hz可选择·中频1. 调整: 100 Hz到3 KHz连续可变·中频2. 调整: 500 Hz到15 KHz连续可变·高频. 调整: 5K/15 KHz可选择

·启动时间: 250 uSec.到 100 mSec.·释放时间: 100 mSec到 3 Sec.·De-esser Tuning: .5 KHz到15 KHz 连续可变·压缩比: 1:1到 20:1·扩展斜率: 1:1.5

频率响应·模拟输入到模拟输出: 12 Hz to 100 KHz +0, -1 dB·模拟输入到数字输出: 12 Hz to 20 KHz +0, -1 dB @ 44.1 KHz采样率16 Hz to 42 KHz +0, -1 dB @ 96 KHz·总谐波失真: 1 KHz < .015%标准20 to 20 KHz < .033%标准

输入噪声·话筒/线路: -130 dBu, Input shorted, 增益, 揂weighted·乐器: -105 dBu, Input shorted, 增益, 揂weighted

数字部份·（Wordclock）文字时钟范围: 30 KHz to 204 KHz·采样率: 44.1 KHz, 48 KHz, 88.2 KHz, 96 KHz, 176 KHz, 192 KHz·USB小的系统需求: USB 1.1 兼容, Windows 98SE或更新, Mac OS 9.1或更新

如何做一名出色的调音师



作为一名调音师，所面对的是什么呢

很多人可能感觉调音师就是面对一大堆设备比如话筒调音台周边设备等等

其实，调音师真正面对的不是设备，而是声音

这些设备只不过是调音师用来拾取声音及改变声音效果的工具

调整设备不是目的，只是手段，通过调整设备，获得所需要的声音效果才是调音师的工作目标

那么，什么样的声音才是调音师所追求的目标

那就是符合实际需求的声音

这样说比较笼统，举个例子来说明一下

比如针对一个电声乐队的调音，乐队里有鼓、吉他、贝司、键盘等乐器

每种乐器应该发出什么样的声音

那就是要符合所演奏的音乐的特征或者说是音乐风格的声音

对于不同风格的音乐，乐器演奏都有不同的要求，比如在音色的选择或者在演奏方法选择上，都需要根据演奏的音乐风格来进行调整

当然，这是属于乐队他们的事情

但是作为调音师，需要的是通过自己掌握的设备，把乐队所想表达的音乐思想表达出来传播给台下的听众

那么调音师要想实现这个目标，就需要对不同风格的音乐里，各种乐器的表达形式有所了解

如果调音师不了解不同风格的音乐对声音的要求，上来就按自己的意思或者喜好进行调整，那可能就会出现类似于语言表达时词不达意的情况

比如一个摇滚乐队，本来鼓是应该出来强劲有力的声音效果，但调音师自己喜欢爵士，按爵士乐的风格去调鼓，鼓声出来慵懒柔和的感觉，鼓手就得疯了

乐队的音乐思想无法正确表达，乐手就容易和调音师闹意见，结果就可能变成相互拆台，调音的说乐手不懂音响，乐手说调音的不懂音乐，这个结局就不美好不和谐了

从这个角度上说，一个调音师，要想能够真正提供符合音乐要求的效果，那调音师就必须对多种音乐风格中的各种乐器的声音表达要有所认识和理解

比如爵士乐中的鼓声或者贝司声是什么样的，摇滚乐中的鼓声吉他声又是什么样的

英式摇滚和美式摇滚有什么区别

流行音乐和摇滚乐有什么区别

民谣吉他和古典吉他有什么不同

当你了解了各种不同风格的音乐对声音的要求之后，你才会在脑子里有一个参照物，那么在现场的时候，在脑子里就可以根据乐队的演奏风格选择合适的音色标准，然后根据现场音箱发出的声音进行调整，直到调出合适的效果

如果一个调音师脑子里没有这方面的东西，那就好像一个厨师，没有接触过川菜，脑子里对川菜没概念，临时上阵要他炒一盘鱼香肉丝，保证给你炒得不伦不类，不是那个味儿

换成调音师调乐队，估计也是调得乱七八糟，除了都响，没层次也没效果

所以说，要成为一名真正的合格的调音师，远不是会推几个推子那么简单

倒不是说调音师一定需要懂音乐会乐器，起码要知道不同音乐风格的声音特点

了解了这些特点，脑子里就会有对照，有了对照，调音时就有了方向，才能找对味儿

了解不同风格的音乐的声音特征，就是调音师的起码的音乐素养

如何培养自己的音乐素养，不一定要去学乐器，简单的方法那就要靠多听多记多总结，找一些经典的不同风格的大师级音乐作品反复对比来听

找一个比如摇滚风格的音乐仔细去听各个声部的声音表现，记住它们的特征，记住各自的比例

再换不同风格的音乐，再去找相同声部（比如吉他）的表现，记住特征，然后进行对比总结

把这些东西慢慢印在自己脑子里，音乐素养就慢慢养成了